La luz cae desde una abertura redonda en la cubierta y dibuja un centro claro sobre el suelo de hormigón. A un lado, el vidrio abre vistas hacia el verde; al otro, un plano más cerrado contiene la estancia. Esa alternancia marca toda la casa y sostiene una vida interior exterior que no separa los usos, sino que los hace avanzar unos sobre otros.

Un pabellón que se extiende sobre el jardín

La vivienda se presenta como un pabellón alargado sobre el jardín, con piezas sueltas situadas entre dos planos horizontales. En ese esquema, los volúmenes abiertos y cerrados cambian de posición y de peso visual. No hay una sala principal que domine el conjunto; el programa se reparte en bloques propios, algunos cubiertos y otros expuestos. Esa organización, casi en tablero, permite que cada espacio tenga su relación concreta con el exterior, con el hueco exacto, la sombra precisa o la apertura total hacia la vegetación.

La entrada aparece justo en el punto donde el pabellón y la torre se cruzan. Es un gesto sencillo, pero ordena la circulación desde el primer paso. Desde allí, el recorrido enlaza zonas del día, habitaciones y piezas de apoyo sin cortar la continuidad visual. La casa no se lee como un interno cerrado con anexos, sino como un campo de transición en el que el uso cambia con el material, la altura y la luz.

Vida interior exterior entre piezas abiertas y cerradas

La vida interior exterior se construye aquí con una secuencia de aperturas y cierres muy medidos. El vidrio domina los tramos donde interesa ver el jardín, reflejar el verde o prolongar las líneas del mobiliario hacia fuera. En los volúmenes más resguardados, los cerramientos toman otra textura: piedra irregular en el baño, baldosas esmaltadas en el dormitorio y el despacho, y un policarbonato semitransparente en el almacén redondo. Cada pieza cambia la manera en que entra la luz y cómo se percibe el límite.

Esa variación no responde a una idea decorativa, sino a la distribución misma. La parcela se ocupa hasta sus bordes y el suelo se entiende como una retícula donde cada función recibe su propio volumen. El resultado es una secuencia de escenas: un tramo abierto junto a la vegetación, una estancia más recogida, un paso cubierto, otra zona transparente. La frontera de uso entre dentro y fuera se vuelve más ambigua a medida que se atraviesan estas piezas.

La torre como pieza vertical y habitación pequeña

La torre corta el forjado y atraviesa la cubierta, de modo que se lee desde el interior y desde el jardín. En su base se sitúan las funciones familiares y las de los padres, mientras que en la parte superior se organizan los cuartos de las hijas, con las dotaciones necesarias para que puedan funcionar de manera independiente. Esa pequeña unidad vertical introduce otra escala dentro de la casa. No es un anexo aislado, sino una pieza que reorganiza el conjunto y da un punto claro de orientación.

En el cruce entre la torre y el pabellón se producen los cambios de temperatura espacial más evidentes. Arriba, la luz entra de forma más filtrada. Abajo, los paños de vidrio abren el recorrido hacia el patio y el jardín. El tránsito entre ambos niveles hace visible la idea central del proyecto: moverse de un ámbito a otro sin perder la continuidad de uso ni la relación con el exterior.

Vidrio, reflejos y materiales con un origen cercano

La fachada de vidrio casa no actúa como una piel uniforme, sino como una serie de paños que capturan árboles, cielo y superficies interiores. El reflejo cambia a lo largo del día y desplaza el protagonismo de la materia hacia la luz. Frente a esos planos transparentes, los volúmenes cerrados se revisten con materiales de origen natural y uso poco habitual en una vivienda de este tipo. La piedra del baño deja una junta más táctil; las baldosas esmaltadas introducen brillo en las estancias privadas; el volumen redondo del almacén se resuelve con un material ondulado y semitransparente.

La torre, terminada en aluminio pulido, recoge el entorno como una superficie móvil. No se impone como un bloque pesado, sino que reacciona al verde, al tiempo y a las estaciones. El efecto no es de ocultación total, sino de variación constante. En un mismo encuadre pueden aparecer el jardín, la carpintería metálica y una franja de cielo, todo ello sin perder la lectura precisa de cada volumen.

Un patio cubierto villa con suelo mineral y plantaciones bajas

El espacio exterior cubierto funciona como una extensión habitable del interior. El suelo mineral, de bordes limpios, se interrumpe por parterres bajos que ordenan la vegetación sin ocupar el paso. Ese patio cubierto villa ofrece sombra y, al mismo tiempo, mantiene la relación visual con los cerramientos de vidrio. Las plantas no aparecen como fondo blando, sino como franjas precisas que acompañan las líneas rectas del pavimento y dibujan la escala de la estancia exterior.

La vegetación se concentra en bordes y vacíos intermedios. Así, el jardín no se dispersa; queda encajado entre el pavimento, las piezas cerradas y los planos transparentes. En algunas vistas, una cortina o unas lamas verticales introducen privacidad sin clausurar el paso de la luz. Esa solución refuerza la sensación de estar dentro y fuera a la vez, con el entorno siempre presente detrás del vidrio.

Una abertura de luz redonda que organiza la cubierta

La abertura de luz redonda atraviesa el techo y deja ver la copa del árbol, como si la cubierta recortara un fragmento del cielo. No es un gesto ornamental. Desde el patio, esa pieza centra la atención y distribuye la luz sobre el pavimento y las superficies cercanas. Durante el día, el borde circular delimita una zona de sombra y otra más expuesta. Al anochecer, la lectura cambia: la abertura sigue visible, pero la casa se define por líneas de luz suaves en los bordes y por el brillo de los cristales.

La noche confirma la relación entre materia y transparencia. Los perfiles iluminados dibujan el contorno del voladizo, mientras los grandes paños de vidrio muestran el interior sin convertirlo en escaparate. En ese momento, la casa pierde peso visual y gana profundidad. Se distinguen el plano del suelo, las franjas de plantación y la secuencia de espacios cubiertos que conectan con el jardín inmediato.

Dentro y fuera como una sola secuencia de uso

Lo más claro del proyecto es su modo de encadenar estancias, pasos y patios. La circulación no se resuelve con un pasillo único, sino con cambios de ancho, de altura y de transparencia. Un tramo cerrado conduce a una apertura; una zona de vidrio da paso a otra más protegida; el exterior cubierto vuelve a prolongar el recorrido. Esa alternancia hace que la vida interior exterior se entienda en movimiento, no como una imagen fija. El jardín entra en la casa por medio de las vistas, los reflejos y el uso cotidiano de los espacios intermedios.

También hay una lectura muy clara entre lo doméstico y lo técnico. Los materiales menos obvios —la chapa ondulada semitransparente, el aluminio pulido, la piedra irregular— no se esconden. Se colocan donde su presencia modifica la luz o marca un cambio de función. El resultado es una vivienda que trabaja con pocos elementos, pero los dispone para que cada borde, cada corte de cubierta y cada paño de vidrio tenga un papel visible en la relación entre el interior y el exterior.

Información del proyecto
Diseño: Studioninedots
Cliente: Privado
Superficie construida: 240 m2
Ubicación: Strijp-R, Eindhoven, NL
Diseño y entrega: 2018 – 2020
Equipo de diseño: Albert Herder, Vincent van der Klei, Arie van der Neut, Metin van Zijl
Arquitectos del proyecto: Metin van Zijl, Jurjen van der Horst
Equipo de diseño: Leire Baraja Rodriquez, Ruben Visser, Laura Berasaluce
Constructor: Buytels Bouwbedrijf
Estructura: BreedID
Fotografía: Frans Parthesius