El encargo partía de una idea muy concreta: usar materiales naturales en el interior y dejar que el resto de la casa se organizara desde ahí. En el resultado aparecen madera, textil, mármol y una gama de verdes suaves que recorren las estancias sin estridencias. La base es abierta, pero no fría; los cambios de luz, las paredes pintadas y los muebles de líneas redondeadas dibujan zonas claras dentro del plano.

Sala con tonos tierra y acentos verdes

La sala se apoya en una paleta de tierra clara, con un acento en tonos verdes que oscurece algunas superficies y da profundidad a los muros. Un sofá bajo, en gris claro azulado, ocupa el centro visual y se acompaña de cojines y mesas auxiliares de formas redondas. El tapizado, el suelo textil y las mesas con patas oscuras introducen textura sin competir entre sí. Todo queda recogido, pero no rígido.

En una de las vistas, la pared verde funciona como fondo para la zona de estar y absorbe parte de la luz de los focos de techo y de pared. Ese gesto cambia la lectura del espacio: los perfiles negros de puertas y marcos destacan más, mientras las piezas de madera quedan mejor definidas. El efecto no depende de un solo material, sino del cruce entre superficies mates, reflejos suaves y piezas tapizadas.

Ventanales con cortinas y luz filtrada

Los ventanales con cortinas aparecen como un filtro real entre el interior y el exterior. La tela cae recta, alargando la altura de la estancia y suavizando la presencia del vidrio. Cerca de esa zona, una lámpara de pie y una cómoda blanca con huecos abiertos marcan la transición hacia otro ambiente. La luz entra de día, pero por la noche son las lámparas las que definen el recorrido.

En esta watervilla, los paños de cortina no están colocados como mero telón de fondo. Se leen como parte del proyecto, igual que las paredes pintadas en tonos oscuros y los puntos de luz cálida que se repiten en varias estancias. Esa repetición crea continuidad entre el salón, el comedor y las zonas de paso, donde cada umbral se resuelve con un cambio de material o de intensidad luminosa.

Iluminación cálida en capas en salón y comedor

La iluminación cálida en capas aparece en techo, pared y lámparas de pie, de forma discreta pero constante. En el salón, una luminaria superior y un haz vertical junto al sofá ayudan a separar la zona de conversación del resto del plano abierto. En el comedor, la luz baja sobre la mesa y se concentra en un conjunto de colgantes que dibujan el eje del espacio. Nada depende de una única lámpara protagonista.

Ese sistema de luz deja ver bien los acabados de madera y textil. La tapicería de las sillas, las alfombras de trama visible y los frentes de madera lacada responden distinto según la hora del día. Con luz encendida, los tonos verdes se vuelven más densos; con luz natural, las superficies claras toman el control. El interior se mueve entre esas dos lecturas sin perder orden.

La mesa redonda en el plano abierto

La mesa redonda en open plan aporta un gesto más suave que las piezas rectangulares del resto de la planta. En una de las escenas, la mesa aparece con una base negra central y un sobre claro; en otra, la forma ovalada se repite cerca de la carpintería y del control de luz en los ventanales. Las mesas redondas sirven aquí para aflojar la geometría general, que sigue siendo muy limpia y lineal en muros, puertas y marcos.

Esa elección también ordena el comedor. Las sillas en tonos marrones rodean el tablero sin cerrar el paso, y las suspensiones encima del conjunto dibujan una pieza propia dentro del espacio abierto. No hace falta una separación más dura: el cambio de escala entre la mesa, las sillas y la altura de las lámparas ya indica dónde empieza y termina la comida.

Pared biophílica botánica y detalles verdes

Una de las paredes laterales introduce una pared biophílica botánica con un dibujo vegetal que contrasta con los fondos lisos del resto de la casa. No ocupa todo el interior; aparece como acento, casi como una pausa visual entre piezas más sobrias. Cerca de ella, los tonos verdes vuelven a aparecer en tapizados y pintura, y refuerzan el vínculo con la petición inicial de trabajar con materiales y colores de origen natural.

Lo interesante es cómo ese motivo botánico no se queda aislado. Convive con acabados de madera y textil, con carpinterías oscuras y con un zócalo de luz que recorre la pared. El resultado es un interno que admite detalle sin saturación: hay dibujo, pero también vacío; hay contraste, pero también superficies silenciosas.

Isla de madera y pasos entre cocina y comedor

La cocina se expresa a través de una isla de madera que introduce otra textura en el conjunto. Su volumen se ve desde la zona de comedor y conecta con el resto del plano sin necesidad de cerramientos. Encima, una suspensión baja sitúa el foco sobre la superficie de trabajo y, al mismo tiempo, subraya la relación entre cocina y mesa. La madera aquí no es decorativa: fija la escala del lugar.

En esa parte de la vivienda, las transiciones son tan importantes como los muebles. Un banco junto a la isla, las vistas cruzadas hacia el comedor y la presencia de grandes ventanales con cortinas hacen que cada recorrido quede marcado por un cambio de luz y de altura. Los materiales naturales interior se leen entonces como una secuencia completa, desde el salón hasta la cocina.

Acabados de madera y textil en las zonas de paso

Las zonas de paso no están tratadas como un fondo neutro. Allí aparecen una lámpara de pie, un mueble bajo blanco con huecos y una pared oscura que recoge la luz de manera distinta. El textil del cortinaje, las alfombras y los asientos baja el brillo general y hace que los acabados de madera y textil tengan más peso. También ayuda a unir las estancias sin borrar sus límites.

En conjunto, el interior de la watervilla se apoya en pocos recursos bien repetidos: verdes suaves, madera, superficies pintadas, vidrio amplio y luz en capas. Esa constancia deja que cada área tenga su propio gesto —el sofá bajo, la mesa redonda, la isla de madera, la pared botánica— sin romper la continuidad de la planta abierta. El proyecto se entiende a través de lo que se ve y de cómo cada material responde al paso de una estancia a otra.