Les poutres restent visibles dès l’entrée, et c’est elles qui donnent le ton à cet intérieur de ferme avec poutres apparentes. Autour de cette structure brute, les volumes ont été travaillés avec une retenue nette : surfaces claires, lignes franches, acier noir et détails de lumière qui cadrent les espaces sans les alourdir. Le projet a été conçu en collaboration avec LTD studio et Plamen van Dijk, avec une lecture qui mêle matière authentique et présence plus raffinée, dans l’esprit d’un design italien décrit dans la source.

Des poutres qui organisent la pièce de vie

Dans le salon, le plafond n’efface rien. Les poutres en bois restent lisibles, portées par une trame de spots qui suit leur rythme et par de grandes fenêtres avec rideaux qui adoucissent l’ouverture vers l’extérieur. Le mobilier se tient bas, en gris et en beige, pour laisser la structure travailler au-dessus des têtes. Cette salon avec poutres et lumière naturelle repose sur un contraste direct entre le bois ancien et des finitions plus nettes, comme la pierre de la cheminée et les cadres sombres des ouvertures.

Le mur de cheminée moderne se lit comme une niche rectangulaire, avec le feu visible au centre et une enveloppe plus sombre autour. Rien de décoratif ici : la forme est simple, presque graphique, et elle ancre la pièce face à la grande baie vitrée. La lumière du jour glisse sur les rideaux gris et sur la surface du sol à l’aspect minéral. Dans ce salon avec poutres et lumière naturelle, l’âtre devient un repère visuel autant qu’un point de réunion, sans rompre la continuité des volumes.

Une cuisine avec îlot qui prolonge les axes

La cuisine prend de la longueur. Une implantation murale court sur toute la paroi, tandis qu’un îlot central vient couper le plan avec des tabourets alignés le long du bord. Au-dessus, des suspensions marquent la zone de travail et déplacent le regard vers le plafond, où l’on retrouve les poutres et les spots encastrés. Cette cuisine avec îlot style ferme ne cherche pas l’effet spectaculaire ; elle mise sur la lisibilité des usages, avec une circulation directe entre préparation, passage et repas.

Un meuble vitré pour le vin s’insère dans une niche haute, visible à côté des fronts plus sombres. Ce détail apporte une rupture dans la lecture continue de la cuisine : verre, profondeur et reflets se distinguent du bois et des surfaces mates. Dans la même pièce, les tonalités restent calmes, du blanc au gris, avec des touches de noir qui reprennent les profils de la maison. La cuisine avec îlot style ferme se compose ainsi comme une séquence de plans plutôt que comme un bloc fermé.

Lumière suspendue au-dessus de l’îlot

Les suspensions au-dessus de l’îlot donnent une seconde échelle à la cuisine. Elles découpent le vide, marquent l’axe de travail et accompagnent la longueur du plan. Sous ces points lumineux, le plateau clair capte davantage la lumière que les meubles muraux plus sombres. Le contraste n’est pas brutal, mais il suffit à faire ressortir la profondeur de la pièce et à guider le regard vers les poutres, toujours présentes au-dessus.

Acier noir et transparence dans les ouvertures

Les portes en acier noir introduisent une lecture plus rigoureuse. Leurs profils fins cadrent les passages et laissent apparaître, au-delà, d’autres fragments de la maison. L’effet est précis : l’ouverture n’efface pas la cloison, elle la rend plus légère. Dans les vues de traversée, on aperçoit aussi des motifs de sol contrastés et des linéaires de mur qui prolongent cette géométrie sobre. Les portes en acier noir servent ici de trait d’union entre les espaces, sans surcharge ni décor ajouté.

Cette manière de traiter les seuils renforce l’impression d’ensemble entre le bois, le verre et la pierre. Les cadres sombres répondent aux poutres visibles, mais avec un vocabulaire plus net. La maison garde ainsi son fond rustique, tout en laissant entrer une lecture plus contemporaine des lignes et des vues. À mesure que l’on passe d’une pièce à l’autre, les contrastes restent constants : bois brun, noir mat, fond clair, lumière diffuse.

Un coin repas entre bois massif et structure légère

La table du coin repas s’installe dans le prolongement de la pièce de vie, près d’un pilier en bois qui attire immédiatement l’œil. Ce poteau, massif et vertical, rompt la horizontalité de la table et des banquettes. Autour, les accents en acier noir reviennent par les encadrements et les traverses visibles, ce qui donne au coin repas bois et acier une présence simple, sans ornements. L’ensemble fonctionne par opposition de textures plutôt que par accumulation d’objets.

Les grandes fenêtres avec rideaux structurent aussi cette zone. Elles laissent entrer une lumière filtrée qui évite les contrastes trop durs sur le bois et sur les textiles gris. Depuis la table, le regard peut glisser vers le salon, puis revenir sur la cuisine et ses suspensions. Cette continuité visuelle donne au coin repas une place très lisible dans le plan ouvert, tout en gardant des limites discrètes créées par les meubles, les poteaux et les changements de matière.

Le bois comme point d’ancrage

Le grand élément en bois agit presque comme une pièce d’architecture intérieure. Sa présence brute rappelle les poutres au plafond, mais à une autre échelle. En face, les lignes noires des châssis et des portes tracent des contours plus fins. Le contraste reste sobre, et c’est lui qui fait tenir l’ensemble : le bois pose la masse, l’acier dessine les bords, la lumière relie les deux. On lit alors la pièce comme une succession de plans ouverts, et non comme une seule grande surface indéfinie.

Ce projet repose sur des éléments observables, pas sur des effets. Les poutres visibles, les grandes fenêtres avec rideaux, l’îlot central, la cheminée nichée dans un mur rectangulaire et les portes en acier noir construisent une maison attentive à ses matières. Le résultat garde la trace de la ferme d’origine tout en ouvrant l’espace vers des lignes plus sobres. Pour prendre rendez-vous avec l’un des spécialistes de Studio Marijn Kramer, cliquez ici pour planifier un échange.